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女中学生音乐鉴赏能力的培养
李巧燕
音乐审美教育是美育的重要组成部分。音乐以其独特的表现方式激发人的情感，在培养人的高尚情操和审美情趣方面，具有其它学科无法替代的功能。它能对学生的品德、智力、情感、兴趣等方面产生深刻的影响。这就是音乐教育在全面提高学生的素质方面有着不可忽视的作用。高中阶段是青年逐步确立人生观、世界观的关键时期，通过华夏女中音乐艺术鉴赏课的形式，向女中学生进行审美教育，使她们在欣赏人类音乐艺术精品的同时，通过各种教学活动和教学方法、手段，来培养女中学生的综合审美素质。在这方面的教学研究与实践，我们已进行了多年的尝试。
一、从激发学生音乐兴趣开始
兴趣，是一个人对事物或活动所表现出来的热情和肯定态度，并由此产生去认识、掌握和参与的心理倾向。学生音乐兴趣的培养是推动学校音乐活动的动力，也是提高音乐教学质量的前提。教学中，我首先从激发学生音乐兴趣这一关键问题入手。高一年级新生入学后，我对女生的音乐兴趣、音乐基本知识以及学习乐器等情况进行了一次问卷调查。调查结果表明，在兴趣爱好一项中，百分之百的学生喜爱通俗音乐、流行歌曲；在音乐基本知识一项中，我选了七首较为大家熟悉的中国歌（乐）曲进行听辨测试，让学生辨别曲名及作者，结果高一年级四个班的学生竟无一人全部答对。其中答对四首曲目的仅占学生总人数的 34% ；在女学生中学过乐器的学生人数仅占总人数的 17% 。
兴趣调查告诉我们，当今女中学生对通俗音乐、流行歌曲情有独钟。对此我没有采取禁止、遏制等简单做法，而是因势利导，让学生们利用每堂音乐鉴赏课最后的五至十分钟，推荐一首她们喜爱的、内容健康、积极向上的通俗歌曲播放给大家听，并让学生对歌曲进行简要的介绍，说出喜欢这首歌曲的原因。我和学生们一起听，一起分析。随后，又让学生把通俗歌曲与课本中的经典名曲进行对比分析，通过分析使学生们进一步理解经典名曲的经典所在，引导学生具有把握音乐审美的尺度，对音乐作品中的良莠现象、通俗与庸俗品格具有鉴别能力。此外，还注重在音乐教学实践中，让学生发现美，感受美，并充分利用各种感知通道，对音乐进行全方位、多层次的认识、探究、理解和体验，使她们在音乐实践中，积极主动地参与听、看、想、唱、念、写、画、评的立体化音乐特色教学，取得较好的教学效果。
二、发挥女性优势，从感性体验入手，认识音乐要素
音乐作为一种艺术，它不仅具有音乐、音响的外部形式，而且还有人类社会生活和思想感情的丰富内涵。欣赏者通过听觉从音乐中直接接触到的是音乐的表层，她们还必须透过这个表层深入到音乐的里层，进一步感受与理解音乐的感情内容和思想意境，这才是音乐欣赏的正确途径。女中学生在智力结构上有许多优于男性。如：女性语言能力，知觉速度、形象思维等方面都优于男性。这些女性的特点恰恰是音乐欣赏中里层欣赏的必然条件。因此，在音乐欣赏教学中，充分发挥女中学生性别特点，引导学生通过对音乐的表层的感知，进入对音乐里层的情感体验，发挥女性形象思维的想象与联想优势，从而达到对音乐作品的理解认识。
在教学中，为了使学生有效地感知音乐，我让学生从音乐欣赏入手，经过情感体验，认识、了解音乐要素在音乐作品中的存在和作用，让学生去感受音响中的节奏、旋律、和声、调式、调性等诸多要素，培养她们对音响的感受能力。据一份调查显示，女孩子大多感情丰富、情感体验细腻，对任何一件小事都能引起她们的深刻的情感体验。为此，我在学生欣赏我国古曲《春江花月夜》时，改变传统教学中先讲后听的欣赏教学模式，让她们在欣赏与感受音乐美的同时，充分发挥想象与联想，把对作品的感受与理解用绘画形式表达出来 . 我把作品的十个段落标题用电脑课件展示出来后，让学生们边欣赏乐曲，边绘画，不少学生在绘画之后还赋上小诗一首。当作业收上来之后，我发现学生们对音乐的感受程度及形象思维的能力，令我惊叹。她们从不同视觉角度，再现了美丽动人的月夜：那一叶叶小舟，满载而归的渔翁，以及那月夜下的钟鼓楼，静谧的渔家村落都跃然纸上。我统计了一下，优秀作业占学生总人数的一半以上。学生刘珊珊的作业绘画想象能力丰富，诗也写得巧妙。她写道：“江楼钟鼓微声鸣，月上东山分外莹，风回曲水柔触岸，花影层台混一汀”。学生李晓在她的作品中将《春江花月夜》乐曲中的十个标题段落构图浑为一体，图上写着几个大字“欣赏《春江花月夜》”，给人荡气回肠、构图新颖之感。她在作业中赋上的藏头诗更是别具一格：“春花秋月何时了，江枫渔火对愁眠，花有清香月有阴，月落鸟啼霜满天，夜半钟声到客船”。这些音乐欣赏中的实践活动，充分调动和发展了女中学生的性别优势，给学生们带来的是音乐审美的广阔天空，它使学生们在音乐学习的兴趣上得到了激发，情感上得到了陶冶，个性上得到发展，素质上得到了提高。
又如，我在给学生们欣赏歌剧《白毛女》时，通过歌剧中《十里风雪》和《扎红头绳》两段唱腔，引导学生进行音乐语言要素中节奏与速度的分析和感受。通过分析，学生们惊讶地发现，这两段速度不同，情绪各异的唱段，是以同一音调为基础，通过节奏、速度的变化塑造不同的音乐个性，体现戏剧人物在不同环境中的情感体验。欣赏后我及时引导学生进一步归纳：在音乐作品中，表现婉转、抒情、优美、沉思的情感，节奏往往大多比较疏松，音的时值也长一些，音与音的连接松弛，速度较慢；表现激动、紧张、欢快的情绪时，节奏则往往紧密、音值短、音与音的连接紧凑，速度较快。通过作品欣赏与音乐要素知识的渗透，学生们从感性体验入手，加强了对节奏、速度、旋律等音乐要素的认识及在音乐表现中的作用，使学生们初步学会如何去欣赏音乐。
三、发展音乐感受与情感体验，提高音乐鉴赏能力
感情，是指伴随人对客观事物的认识活动和意志行为而出现的心理体验。音乐是一种善于表现和激发情感的艺术。在音乐欣赏中，情感体验占有突出重要的地位，因为音乐欣赏的过程就是情感体验的过程。它既是欣赏者对音乐情感的内涵进行体验的过程，同时也是欣赏者自己的情感和音乐中表现的感情相互交融，发生共鸣的过程。女中学生在情感方面有着较男生细腻的特点，她们情感丰富，体验入微，特别是处于青春期的少女，对于真挚感情的需要更为强烈，而音乐欣赏正是要求欣赏者通过音乐的外部形式与内部情感的沟通，达到情感的共鸣与升华，音乐鉴赏恰恰可以满足提高她们的审美需要。因此，培养学生高层次的鉴赏能力，关键是要使学生具有鉴别音乐格调高低好坏的能力，使学生具有划清真善美与假恶丑的界限的能力，掌握分辨是非的标准，使学生有能力判断音乐作品的社会价值及艺术价值。
音乐教学中，我在引导学生欣赏冼星海的《黄河大合唱》时，首先让学生观看自己录制的《星海与黄河大合唱》专题录像片，之后让学生们复听全曲，并在课堂上布置了作品段落分析及听后感。由于学生们在感受的基础上理解了音乐，因此她们均能用音乐要素准确分析作品的八个段落，同时又能结合音乐欣赏的心理要素，从音响感知、感情体验、想象联想，到对作品的理性认识，对作品感情的深刻抒发和音乐形象的逻辑发展，表达深刻的哲理思想，同时对作品进行评价性的理解和认识。学生黄希南写道：“听了《黄河大合唱》，我觉得每一个华夏儿女都会心潮澎湃，热血沸腾！黄河是中华民族的母亲河，是中国人民不屈不挠永远压不跨打不倒的象征。重听《黄河大合唱》更有深刻的感受。”学生李婵即兴写下诗一首：“中华，一头勇猛的雄狮，黄河就是你体中的血，黄河波涛汹涌，中华，你热血沸腾。中华民族，中华大地！永远祝福我的祖国！”学生们在欣赏《黄河大合唱》后的这些真情实感，深深地打动了我，这就是音乐的魅力所在，这就是经典作品六十多年久演不衰的艺术价值与社会价值！这是学生们通过音乐的学习，从音乐感知的初级欣赏阶段向理性认识的高级阶段的升华！
苏霍姆林斯基曾经说过：音乐教育，不是培养音乐家，首先是培养人。华夏女中的学生们经过艺术鉴赏课的音乐学习，已经开始从感性的音乐欣赏逐步过渡到音乐语言要素的情绪与意境的分析判断，并逐渐走向理性欣赏的音乐之门。音乐鉴赏能力的培养，必须长期坚持，由浅入深，循序渐进，不断提高学生对音乐艺术的感受和审美能力，在欣赏、演唱、演奏音乐作品的同时，让学生们得到学习、参与、理解音乐的快乐和心理满足，从音乐中既能得到美的享受，又能认识到音乐美的由来，最大限度地开发女中学生的潜能，培养全面发展，学有所长的跨世纪新女性，这正是新课程标准对音乐教师在新世纪音乐教学目的之要求，也是华夏女中办好特色课教学的努力方向，更是现代社会需要的综合型人才所不可缺少的素质！
作者单位：北京市华夏女子中学
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